¡¡¡ Feliz Año 2009 !!!
Os deseo a todos un año lleno de salud, trabajo y amor en el que la crisis no haga tanta mella como dicen.
Que este 2009 tenga lo bueno que os haya traído el 2008 y lo incremente mayúsculamente, eliminando lo malo.
Saludos.
¡¡¡ Feliz Año 2009 !!!
Os deseo a todos un año lleno de salud, trabajo y amor en el que la crisis no haga tanta mella como dicen.
Que este 2009 tenga lo bueno que os haya traído el 2008 y lo incremente mayúsculamente, eliminando lo malo.
Saludos.
Desde este humilde blog os quiero desear a todos y cada uno unas Felices Fiestas acompañados por vuestros seres queridos. Cuidado con los mantecados, cantad muchas canciones con la zambomba y las panderetas y disfrutad de estas gélidas fiestas lo mejor que podáis, y sin excesos. Si queréis prescindir de la repetitiva programación televisiva navideña os recomiendo que os enchuféis películas tan propias de estas fechas como “Eduardo Manostijeras” y “¡Qué bello es vivir!”. Os deseo lo mejor.
Que el Espíritu Navideño os acompañe.

¡¡¡ Feliz Navidad !!!
Sé que tengo el blog actualmente abandonado, pero no podía pasar la oportunidad de agradeceros a todos los que os pasais por él el haber conseguido que llegue a la mágica cifra de 100000 visitas, que se dice pronto. Este mes escribiré realtivamente poco, pronto mencionaré una serie que estoy devorando y espero comentar una o dos peliculas, pero para Octubre quiero hacer otro monográfico de los que tanto me gustan.
Como pista os daré una fecha: 3 de Octubre.
Muchas gracias a todos.
Saludos estimados amigos y lectores. Os informo que debido a mi traslado hacia tierras zaragozanas por motivos laborales estaré un tiempo sin publicar nada. Espero volver al blog en Mayo, cuando, coincidiendo con uno de los estrenos más esperados del año, y si es posible, haré un especial sobre uno de los más grandes.

Hasta pronto!!!
Como bien sabéis la sexta temporada de “24” fue estrenada por Antena 3 en un horario tan poco favorable como son las doce de la noche y en ciclos de dos capítulos diarios. Debido a la baja audiencia, comprensible por otra parte debido a las horas de emisión, la serie fue anulada de la programación sin aviso. Semanas después se volvió a emitir en el día de domingo a partir de la una de la mañana y con un único episodio, condenando aún más su existencia. Pues bien, ayer no emitieron la serie previa a la protagonizada por Kiefer Sutherland, “Sin Rastro”, sino que emitieron uno de tantos programas de cotilleos y coloquios alargado hasta las 2:30 de la madrugada, hora en que comenzó el capítulo de la serie.
Esto es una falta de respeto hacía los telespectadores que seguimos la series extranjeras, victimas de cambios de horarios y anulaciones. La serie “24” es una de muchas, recordemos como TVE pasó a horario nocturno “Urgencias”, “El Ala Oeste de la Casa Blanca”, “A dos metros bajo tierra”, o la más reciente y exitosa “Perdidos”. Esto no importaría si todos tuviésemos Canal Satelite y pudiéramos ver dichas series en FOX o cadenas digitales que tienen comprados los derechos de emisión, pero es algo que todos no nos podemos permitir y solo hay una manera de conseguir dichas series: Internet.
Desde aquí pedimos un respeto a los telespectadores que siguen series, ya no solo extranjeras, sino nacionales, que son condenadas a horarios inhumanos a favor de programas basura.
Esta película ha dado que hablar por dos razones. La prímera es por su similitud con el “caso Madelaine”, con el cual tiene en común la desaparición de una niña pequeña, y rubia, y que la actriz que le da vida se llama también Madelaine. La segunda porque tras la cámara, y en el guión, está Ben Affleck en su debut en el largometraje.
La historia arranca en Boston cuando la pequeña Amanda ha desaparecido y los tios de la pequeña, a pesar de contar con ayuda policial, contratan a dos detectives para reforzar la investigación. Al principio el detective Kenzie es reacio a aceptar el caso ya que su especialidad es encontrar gente que deba dinero y no desaparecidos. Sin embargo poco a poco se ira sumergiendo más en el asunto hasta convertirse en una obsesión.
Muchos dicen que es notable el debut de Affleck en la dirección, sin embargo yo lo calificaría de correcto. Puede que sorprenda por el tipo de historia que ha elegido para debutar. Ciertamente consigue tener buen pulso durante la mayor parte del metraje y realiza secuencias bastante interesantes, como la que ocurre de noche en una casa, que dan más fuerza al relato. Sin embargo no está muy lejos de telefilm lo que nos cuenta y no es extraño que al final (cuando todo se va a resolver) tenga que romper su buena narración para caer en el recurso del flashback como si no fuera suficiente escucharlo por boca del actor que nos lo está narrando.
Lo de telefilm no lo digo en contra de la película, sino que esta posee varios tramos propios de sobremesa. Basado en un libro de Denis Lehane no es extraño que nos recuerde a una adaptación anterior de este autor como es “Mystic River”, ya que transcurre en un suburbio de Boston y nos acerca a las personas que en él viven, además de que también hay una desaparición, sin embargo la película presente se queda algo atrás con respecto a la de Eastwood.
La primera parte podría referirse a la investigación de los detectives (más bien del, porque ella hace bulto) junto con los agentes de la policía para pasar a un segundo tramo en donde se nos muestra la obsesión del protagonista por la pequeña. Pero es el tramo final el que realmente hace a esta película más que estimable, gracias sobre todo a la tesitura moral que nos coloca. Y es que si estuvieras en una situación en que hacer lo correcto perjudicara a una parte importante de las personas involucradas en tus actos ¿qué harías?. Affleck como director y Dehane como escritor puede que lo resuelvan de la manera más acertada pero también de la más desoladora resumida en el plano final.
En su debut el bueno de Affleck se cubre bien las espaldas con un buen elenco de actores. Su hermano Casey cumple quedándose como la película en correcto (espero poder ver “El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford” en donde dicen que lo borda). Michelle Monaghan como si no estuviera, podrían habérsela ahorrado y quedaría mucho mejor. Amy Ryan es de lo mejorcito de la película como la conflictiva madre de Amanda. Morgan Freeman salva su papel con facilidad. Ed Harris vuelve a demostrar que devora a todo aquel que se pone por delante convirtiéndose en lo mejor del film. Ojito que al final del film Affleck le da las gracias a mucha gente, entre los que se encuentran Matt Damon y ¡!! Jerry Bruckheimer ¡¡¡.
Correcta película con la que Affleck se estrena tras la cámara y en donde puede darnos mejores cosas que delante de ella.
Lo Mejor: El tramo final y el debate que puede sacarse de él. Ed Harris, Amy Ryan.
Lo Peor: Michelle Monaghan. Cierto regustillo a telefilm en varios tramos.
Se ha comparado esta película con el cine de John Woo o con “Transporter”, de acuerdo, del primero podríamos decir que por sus largos tiroteos, pero sin uso de cámaras lentas y sin palomas blancas, y de la segunda por sus piruetas imposibles realizadas. Pero en mi opinión “Shoot em Up” está más cerca del estilo gamberro del Robert Rodríguez de los mariachis o “Planet Terror” (junto con la presente el divertimento más divertido y explosivo del año), además de por la cantidad de acción que desprenden, porque se saben tomar a broma a ritmo de Rock. No consideraría “Shoot em Up” solo como una película de acción, como tampoco consideraría “Planet Terror” como una de terror con dosis de acción, sino más llanamente como una “peli de tiros”. Y es que no pasan 3 minutos en esta película en que no hay algún disparo o se empiece a formar un tiroteo como no veíamos desde hace años, es más quiero ver alguna película que tenga tanto tiroteo como esta y tenga una duración mínima a la hora y media.
La historia de la película podría caber en la tapa de un paquete de tabaco. Un hombre salva a un recién nacido tras morir la madre de este y se convierte en su protector ayudado por una prostituta y perseguido por un hombre al que no deja de llamar su esposa. Punto, no le busquéis tres pies al gato porque no hay más, la explicación de porque buscan al bebe puede resultar original pero no lo es tanto. El guionista y director Michael Davis tenía ganas de hacer la película no precisamente para ganar un premio al Mejor Guión sino para ofrecernos una explosiva película sin parangón en donde se suceden los tiroteos, las bromas, las acrobacias imposibles, el Heavy Metal, la sensualidad de Monica Bellucci y un bebe a prueba de balas, y lo mejor es que consigue su objetivo, darnos una gran ración descerebrada de balas sin más pretensiones que hacernos pasar un buen rato a los amantes del genero de acción (del que sí soy).
Ya desde el principio sabemos por donde van los tiros (y nunca mejor dicho). Aparece el logotipo de New Line Cinema pero en las bandas de la película del logotipo no aparecen los trocitos cortados, se oyen disparos que son los encargados de hacérselos. A continuación vemos en pantalla un plano “Leone” de los ojos de Clive Owen, su mirada fría y rocosa como él nos observa con calma para descubrir que está sentado tranquilamente comiéndose una zanahoria. Aparece una mujer embarazada a su lado perseguida por un tipo armado que la amenaza. Al bueno de Clive, que en la película se llama Sr. Smith, no le gusten que molesten a las mujeres embarazadas y despachara al tío metiéndole bien en la cabeza que debe comer más vegetales. A partir de ahí un tiroteo largo en donde Smith se hará cargo del bebe recién nacido y que concluirá con nuestro protagonista disparando a cámara y apareciendo el título de la película. Quien no quiera aceptar este disfrute ya puede ir abandonando la sala porque la película va a seguir a este ritmo haciendo que sus escasos 85 minutos pasen volando.

Como ya he mencionado antes, la película no tiene pretensiones y no teme llegar al terreno de lo absurdo, ya no solo en las imposibles secuencias de acción, sino también a la hora de tratar a los personajes.
El Sr. Smith es un tipo duro sin pasado que vive en un edificio abandonado y que se alimenta solo a base de zanahorias porque son buenas para la vista (no ponemos duda viendo la infalible puntería que posee), por no hablar que consigue comprar armas por medio de vales de comida. Es curioso que Clive Owen vuelva a ejercer de niñera tras la sensacional “Children of Men”, aunque aquí su personaje está en otra línea más matona. Si se queda en paro puede ofrecerse como canguro, seguro que no dejaría de recibir ofertas.
Su acompañante, CQ, es una prostituta a la que da vida Monica Bellucci que se alquila para dar de mamar a los niños (ya sean recién nacidos o con pelo en pecho) debido a que perdió al suyo y a la que le gusta la lencería, no hay momento del film que no vaya vestida de forma sugerente, incluso cuando está de camarera presume de atributos. Para ayudar a Smith a conseguir dinero se pondrá a hacer “trabajitos” incluso en el lugar mas inhóspito.
El villano de turno esta encarnado por Paul Giamatti, el cual parece tener problemas domésticos ya que su esposa no deja de llamarle al móvil ni siquiera cuando está en plena faena delictiva. Para asegurarse de que nadie le quite el arma a él ni a sus matones trabaja con pistolas que solo funcionan con la huella dactilar y que supongo se la habrán pedido prestada a “Juez Dredd” que tenía armas de funcionamiento similar.
El bebe también hay que tenerlo en cuenta. Bautizado por sus protectores como Oliver en honor al libro de Dickens, el muchachito demuestra ser tan duro de matar como Smith. No es de extrañar que su música favorita sea el Heavy.
Sobre las secuencias de acción que posee la película, las cuales abarcan casi todo el metraje, podríamos decir que tienen cierto estilo videojuego sin llegar a “Matrix” ni “Transporter”. Y es que aquí vemos como nuestro protagonista salta por el hueco de una escalera disparando a todos los que suben por ella a medida que el desciende sin uso del ordenador ni cámara lenta, o como nos ofrece una persecución en donde su coche (por supuesto un BMW como en la serie “The Hire”) , al que accede de forma imposible, da vueltas de campana y cae para seguir corriendo. La secuencia que menos me gustó fue el tiroteo aéreo porque los Fx cantan por soleares, aunque la conclusión de la secuencia tiene su gracia. Posiblemente uno de los momentos más memorables sea ver a Clive Owen enseñando a un recién nacido como montar una pistola y cuales son los elementos más importantes de ella para a continuación dejar al niño durmiendo e irse con la Bellucci a la cama y hacer el amor (por decirlo finamente) hasta el final incluso si los matones entran a incordiarlos, consiguiendo una secuencia de lo más divertida.
La violencia es explicita, si. De hecho está película es violencia gratuita 100% Aquí vemos desde como una zanahoria además de ayudar a la vista también nos puede privar de ella hasta extracciones de piercing de lo memos recomendables.
En conclusión no es una buena película, ni prentende serla. Es cine de acción descerebrado, divertido y sin pretensiones, si uno va buscando eso acaba más que satisfecho.
Lo Mejor: Tiros, tiros y más tiros.
Lo Peor: Tiene la simpleza de un palillo de dientes.
Ayer como bien sabéis fue 31 de Octubre y correspondió con la noche de Brujas, conocida popularmente como Halloween. Como bien manda la tradición es una noche para disfrazarse y nada mejor que irse a una fiesta bien organizada como la que realizan desde hace años Alejandro y Patricia. La temática de los disfraces este año fue la de Tim Burton (cineasta muy querido por todos nosotros), y aunque solo cumplimos cuatro, hubo disfraces de los más variopinto y cinematográficos.
Patricia selecciono un personaje interpretado por la musa de Tim Burton, Helena Bonhma Carter, en la película “Big Fish” (la cual seguiré reivindicando aunque sea menor dentro de la filmografía del cineasta) en donde encarnaba a La Bruja.

Aquí tenemos a Alejandro como Eduardo Manostijeras. Sí, lo sé, se parece a Johnny Deep (y eso que no lo habéis visto como Jack Sparrow).

Vicky se convirtió por una noche en Sally de “Pesadilla Antes de Navidad”, con recortes y descosidos dignos de mención.

Aquí tenemos a Jose como “El Fantasma de la Opera”, muy propio.

Juan iba de enterrador supuestamente, aunque en ocasiones me hacía dudar de si era un Nazgul por la bara-espada que lo acompañaba.

María José selecciono un elegante vestido de bruja con sombrero compañero.

Penélope y Marcello sacaron su vena más violenta y se convirtieron en los asesinos de vagabundos con bombín de “La Naranja Mecánica”.

Y por último yo decidí adelantarme a Heath Ledger y salir en plan Joker (personaje Burtoniano por mucha mano que este metiendo Nolan ahora) con cicatrices en la boca.

Aquí nos tenéis la foto de familia Burton. El maquillaje corrió a cuenta de nuestros anfitriones que son unos profesionales en el arte del maquillaje.

En conclusión fue una gran fiesta en donde no faltaron las risas, la buena comida, la exquisita sangría, las conversaciones teatrales y cinéfilas, y sobre todo el estar rodeado de buenos amigos.
Gracias por tan inolvidable velada.