La compañía de enanos sigue su camino hacia Erebor en compañía de Bilbo Bolsón, quien lleva consigo el anillo que robó de la cueva de trasgos a Gollum. Mientras, el mago Gandalf intenta desenmarañar el secreto que se esconde en Dol Gundur.
Bilbo Bolson es un hobbit que vive apaciblemente en la Comarca hasta que un día se le presenta un mago llamado Gandalf que le invita a vivir una aventura acompañando a un grupo de enanos liderados por Thorin Escudo de Roble para recuperar el reino de Erebor derrotando al dragón Smaug.
Cada vez más cerca del monte del Destino, Sam y Frodo caminan sin descanso acompañados por Gollum, quien les tiene preparada una trampa. Mientras tanto, Aragorn debe cumplir con su deber y ser el Rey de los hombres. La última batalla por la Tierra Media está lista y los días de los hombres se decidirán en ella.
La Guerra por la Tierra Media va a dar comienzo. Sam y Frodo van en dirección al Monte del Destino acompañados por Gollum. Aragorn, Gimli y Legolas siguen la pista de Merry y Pippin, encontrándose por el camino con Gandalf, quien les guiará hacia Rohan en donde el mal ya ha hecho su aparición. El poder del Señor Oscuro aumenta y deben prepararse.
Frodo Bolson vive apaciblemente en La Comarca. Tras la partida de su tio Bilbo el joven hobbit se queda con un preciado objeto, un anillo. El Mago Gandalf el gris advertirá a Frodo del peligro que corre quedándose en La Comarca. Partiendo junto a tres hobbits mas, Frodo huirá en busca de salvación llegando a Rivendel, donde se formará una compañía dispuesta a destruir el anillo.
Hace unas semanas revisioné “Cara a Cara”. Hacía muchos años que no la veía y la recordaba fabulosa, un espectáculo de acción de primera con unos Travolta y Cage apoteósicos. Sin embargo mi mirada de hoy no es la misma que la de aquel chaval de casi catorce años que se acercó a la sala de cine, hace ya veinte años. La cinta, como aquel muchacho, ha envejecido, quedando encorsetada en exceso en lo que fue el cine de acción de los 90.
El agente del FBI Sean Archer captura, tras años de caza, al terrorista Castor Troy, dejándolo en coma. Sin embargo, cuando se descubre que Troy ha escondido una bomba en la ciudad de los Ángeles, Archer deberá tomar la identidad del terrorista trasplantándose su rostro. El problema surge cuando Troy despierta del coma y suplanta a Archer.
Se llevaba años hablando de la posibilidad de realizar una secuela de “Trainspotting”, no en vano Irvine Welsh continuó la historia de sus protagonistas en “Porno”, ambientada diez años después. Sin embargo el proyecto cinematográfico no veía luz, en parte, según se comentó, por la enemistad que vivían Danny Boyle y Ewan McGregor tras no contar el primero con el segundo para “La Playa”. Fue el propio Boyle, hace un par de años, quien anunció su interés en realizar la secuela del memorable título del 96. Y que McGregor estaría, dejando malentendidos y rencillas a un lado. Han pasado 20 años, los involucrados han vivido diferentes tipo de éxitos (Boyle consiguió el Oscar; McGregor protagonizó las precuelas de Star Wars y se convirtió en estrella mientras el resto se hizo hueco en varias producciones televisivas). ¿Pero y sus personajes? ¿Que ha sido del cuarteto de Edimburgo después de dos décadas?
Una de las grandes sorpresas de “Capitán América: Civil War” fue la de encontrar junto con a los Vengadores al trepamuros más famoso del mundo del cómic (y del cine). Tras largo tiempo de rumores sobre la posibilidad de utilizar al hombre araña en el Universo MARVEL, por fin dicho sueño se hizo realidad. Claro que el trayecto hasta lograrlo no fue un camino de rosas. Spider-Man, al igual que Batman para DC, es el valuarte de MARVEL, el personaje más icónico. Tras la estupenda (aunque irregular) trilogía de Raimi, SONY decidió en 2012 reiniciar la franquicia con un film que tenía a Andrew Garfield y Emma Stone como protagonistas. “The Amazing Spider-Man” no fue tan desastre como pareció, aunque prefiero su secuela, la aún más criticada “El Poder de Electro” como se subtitulo aquí. Con sus peros, las dos entregas dirigidas por Marc Webb se esforzaban por ser una adaptación lo más cercana posible a la línea Ultimate del personaje, aunque careciendo de la chispa y el encanto clásico de las de Raimi, amén de no alcanzar las altas cuotas de “Spider-Man 2”, aún a día de hoy la mejor película realizada del personaje. Ante esta perspectiva, y tras el relativo fracaso de taquilla de la segunda entrega, SONY reculó y aceptó el acuerdo que MARVEL Studios le ofrecía de utilizar al personaje dentro de su Universo y comenzar, de nuevo, una nueva tanda de películas. Y así es cómo se ha llegado al segundo reseteo del personaje en diez años, introduciendo a Peter Parker en un mundo dónde no es el único superhéroe.
Como siempre, Hollywood vuelve a recurrir a personajes populares para realizar superproducciones capaces de atraer a las masas, y más en concreto a la nueva generación de espectadores. Trece años después de la versión dirigida por Antoine Fuqua y producida por Bruckheimer, se vuelve a poner la mirada sobre el soberano de Camelot con un estilo visual más actualizado. El proyecto fue cambiando de manos hasta que Warner se lo confió a Guy Ritchie tras los éxitos de “Sherlock Holmes”. Ritchie se sintió entusiasmado y prometió una película que mezclara el aroma de El Señor de los Anillos con la visión que había mostrado a la hora de retratar el mundo criminal londinense de sus primeros trabajos. La cosa no quedó ahí, sino que se anunció que el proyecto era el inicio de una Saga que constaría, nada más y nada menos, que de seis entregas. Vistos los resultados de taquilla, creo que dichas entregas se van a quedar en el cajón.
Es habitual que la ciencia-ficción hable de las nuevas tecnologías y nos alerte de cómo estas pueden amenazar nuestra vida diaria. El boom de la informática influyó en la realización de diversas películas de los 80 (“Juegos de Guerra”), dando paso en los 90 a las posibilidades que ofrecía la emergente realidad virtual. En 1995 no fueron pocos los títulos que tuvieron dicho tema como fondo (“La Red”, “Hackers”, “Virtuosity”, “Johnny Mnemonic”), aunque sería la cinta dirigida por Kathryn Bigelow e ideada por James Cameron la que iría un paso más allá del riesgo de utilizar la tecnología, ofreciendo una crítica social sobre hechos recientes de Estados Unidos.
